西河大鼓广泛传播于北京、天津、河北、山东、东北等地,其表演形式为一人自击铜板和书鼓说唱,另有三弦伴奏,是一种曲调优美而又通俗易懂的传统曲艺形式。2009年,西河大鼓被天津市人民政府列入第一批市级非物质文化遗产保护名录。记者近日拜访了本市西河大鼓传承人田连章、田蕴章,聆听了西河大鼓传承与保护的现状。
今年68岁的田蕴章是著名田派西河大鼓创始人田荫亭之子。田荫亭与胞兄田起山同为西河大鼓泰斗赵玉峰入室弟子,兄弟二人创造性地继承和发展了赵派艺术。上世纪五六十年代,田派西河大鼓风靡全国,弟子及再传弟子近百人,包括田起山之子田连章、田荫亭之子田蕴章。田蕴章介绍,西河大鼓的前身,是清代中期流行于河北省中部农村的弦子书和木板大鼓。弦子书以小三弦伴奏,演员自弹自唱;木板大鼓没有弦索伴奏,演员自击简板和书鼓说唱。后来这两种曲艺艺人搭档演出,形成以鼓、板、小三弦伴奏的形式。清道光年间,河北省高阳县木板大鼓艺人马三峰在继承前人改革经验的基础上,舍木板改用铁犁铧片,舍小三弦为大三弦,在唱腔唱法上做了改进和创新,使这一曲种在艺术上日趋成熟。到民国初年,更多的艺人来到天津,它的名称尚未统一,有河间大鼓、梅花调、弦子书、大鼓书、西河调、木板大鼓等称谓,上世纪20年代在天津演出时定名为西河大鼓。
田连章说,西河大鼓说唱并重,有说有唱才是西河大鼓的全部;相对于唱,说是西河大鼓的精髓。西河大鼓的唱腔音乐,是以冀中语音的自然声韵为基础,吸取某些民歌、小调的音乐语汇发展而成的。在音乐结构形式上,约有30余种依附于主曲的乐曲和乐句的唱腔,生动活泼,似唱似说,通俗易懂。西河大鼓的传统书目,有中、长篇150余部,小段、书帽370余篇。内容大部分是历史战争故事、历史演义、民间故事、通俗小说、神话故事和寓言、笑话等。
面对目前西河大鼓的现状,田蕴章、田连章不禁眼眶湿润。“现在天津会演唱西河大鼓的老艺人已经没有几个了,一是岁数越来越大,丧失了演出能力;二是‘文革’期间转业到工厂的演员已淡出这门曲艺,后继乏人;三是业余演员无法担当起传承和保护西河大鼓的责任,一些观众特别是青少年对这些陈年老调不感兴趣。”
近年来,看到西河大鼓面临失传的危机,田连章毅然决定重整旗鼓,再次登台演出,并应邀在天津电台录制优秀西河大鼓唱段。田连章不仅热心演出,还致力于传承人的培养。近年来,来自西河大鼓发祥地的河北省任丘、文安、高阳等地众多专业和业余演员也纷纷上门求教,或请他到当地讲学示范和辅导。