许诺：我自翩然我自醉

　　许诺，1956年生于西安，西北大学中文系毕业，河南省作家协会成员，从事文学创作及出版工作三十多年，久居北京。现任陕西大家书画院执行院长;陕西省商务经济发展促进会办公室主任;《大秦商务》主编。

　　初观许诺草书作品，似有一曲衷肠倾注笔端，化作墨香绵延细腻的感觉。泼墨而就中笔势来去自然，自有张怀瓘所言“一笔而成，偶有不连而血脉不断”之妙。欹侧斜正的诡异变化，完成了字与字之间的贯气，赋予作品鲜活与灵动之外的，是可张可弛的神韵。对于书法而言，汉字只是素材，线条仅为形式，运动才称得上是其灵魂。在许诺的草书中，便大可领略书者的不凡气魄，透着文人的不羁，好像每一笔每一划都膨胀着想要向你诉说什么。

　　许诺认为，行笔写字要有激情。任何一件精品，都是激情的结晶。不管是书法作品还是其他艺术作品，概不例外。在长期研磨的过程中，他有深切体会：“激情来的时候，简直不能自已，热血沸腾，大有不书写出来就会憋死的感觉。一旦把它一挥而就，就会长长舒一口气，如释重负。那种释放的感觉舒服极了。”

　　正因为在积累激情上颇有造诣，所以常有喜好书法的朋友向许诺请教，他总是乐于交流和分享：“积累是长期而缓慢的过程，需泰然处之，方偶然得之。感情到达一定程度，就像高原的水，一定要找缺口泄流出来，所以首先特别要耐得住性子、守得住寂寞，没有时间的浸润是不成熟的，结果只能是浪费精力;其二，书写时候的激情，需要找到一个合适的爆发点，有时候是自然萌发，有时候也不妨自己刻意去找找感觉，慢慢地就有那种微妙的享受了。”

　　再观许诺草书作品，不免跟着其体势跌宕内心情绪。草书笔画的伸缩性决定了它丰富的变化，粗细、长短、形态皆是，是书者可以大肆宣扬个性的运用。不过，许诺强调书法一定要临帖：“书法和其他艺术不一样，上千年沉淀下来的东西，是不可更改和替代的，所以只能乖乖学习和研究，大量复制和临摹古人经典书帖，有了夯实的功底才能够在书写中表现出自己的理解。有章可循、有法可依，由此生发的理解才是具有美学意义的，凡是大家，莫不如此。这也就是为什么书法越学越难的原因。一些没有多少阅历和刚起步不久的研习者，觉得书法没啥了不起，敢写敢画，甚至还有个别人，打出旗帜，不临帖，不学别人，就书写自己，振振有词，显然是偏离了学书的途径，不被规范量化、不被理论检验，纯属漫天地糊弄自己。”

　　许诺书王维的《山居秋暝》，以简洁的笔画增加了俯仰的角度、以错落的部首强化了流畅的动感，牵丝拈连间又使字如画、画如景，浑然天成。说来或许是机缘，与“神笔王铎”同乡的许诺，从小被大师的古风书韵浸润熏染，痴迷于习字，尤喜草书。作品也多飞腾跳掷，纵意奔放，却更多一些飞白的诠释，在结体的明灭中，将洒脱飘逸一展无遗。尤其是点画，变幻多段，轻似飞絮，飘若落英。几处重笔又力透纸背，苍劲之余，显得干净利落。

　　三观许诺草书作品，好像字字饱蘸沧桑，奔涌而出，狂而不野，提按顿挫间，理性与浪漫兼具，令人叹为观止。而这，并非一朝一夕可以练就的。

　　书家常言“德艺双馨”，但是除了个人品德和运笔技艺，综合素质的提升和修炼则是更高的境界，书法艺术的魅力就在于作者精神世界在笔墨之外的延伸。古人云：“读万卷书，行万里路”。经典卷籍必使人有渊博扎实的文化素养，开阔博大的视野也能够帮助人在处世中更豁达、更深远。乐知、笃行的态度会不自觉地被带入作品。“这两个条件对书法学习者要求十分高，一般书者难以实现。行万里路，要有充足的经费和时间，同时还要有书者的意识。读万卷书要兴趣使然，养成生活习惯，读好书，读各种各样的书，佛教、哲学、文学，逻辑学、舞蹈、音乐，绘画等多方涉猎，读得书越多，书法作品里美的元素就越多。”这是许诺的切身体会。

　　许诺平日刻苦研读王铎、王羲之、怀素，祝枝山、孙过庭等先师们的墨宝，临池之外还大量查阅古今书论，提升书艺品味和鉴赏力，捕捉寻觅草书之精魂，“研习时，形质在前，创作时，性情第一”，这是他给自己定的规矩。

　　“万丈豪情凝笔端，跳荡摇摆使尽然;博众之长万千事，抒己之情只一点。”对书法有一颗痴醉的心，为书法留永生痴醉的情。这就是许诺。