学习冯惟敏的乡土诗情

如今涌现出很多诗词作者，学习传承冯惟敏的散曲小令，在我看来这是诗坛新生的一种好现象，应发扬光大，进一步贯彻党的文艺路线，像冯惟敏那样，深深热爱故乡，体验农村尤其农家的生活，写出乡土情浓郁的散曲，以及新时代的乡土诗。​

我是冯惟敏的后代子孙，又是一生从事文学创作的作者，从年轻时代就学散曲，认真读他以诗为主的作品。从开始我就觉得，他的散曲，就是同现代的乡土诗，是相融的。散曲只是一种诗体的形式，其诗意就是乡土诗的内容，乡土诗的情感体现。

作为明代著名散曲家的冯惟敏，热爱家乡，崇尚农家，写作反映农民的心声，这就是他的高尚艺德。我学习他，读得最多的是他的名著《海浮山堂词稿》。八十年代初，就买了一本上海古籍出版社出版的《海浮山堂词稿》，可说三天两头地认真读，领会他的作品的含意，学习他关心农家苦乐的品质，做人的善良，散曲小令的写作风格。

在农村人们的生活都寄希望于庄稼丰收，旧年代农村没有水利条件，全靠天吃饭，庄稼长起来，下一场好雨，农家就欢天喜地，如他在《喜雨》中写道：“初添野水涯，细滴茅檐下，喜芃芃遍地桑麻。消灾不数千金价，救苦重生八口家，都开罢，乔花豆花，眼见的葫芦棚结了个赤金瓜。”这一段写雨后农家喜悦，写得可谓情真意切，写出了农民雨后的真情。我觉得这散曲真够精美，格调清新，一般作者是写不出来的。我从写诗到现在，近七十年的练笔，一个主题的乡土诗写得不少，可怎么也写不出爽朗清新的味道。如我写的一首《老农》曰：“把一生的希望，寄托在希望的田野上/黑发如在稼，成熟了，一头银霜。”这小诗也有新意，却没有惟敏诗的那种意境，相比差距就大了。写出农家的乡土情，有着惟敏炉火纯青的语言，同农民站在一起的真心，才能写出这样丰富的散曲或乡土诗来。这就是惟敏值得我们永远总结和追求的真本事。

学习冯惟敏的散曲，值得学习传承的第二点，我觉得应是从乡土语言提炼出的精美语言，通俗性、明朗性，土中有“洋”性，是他真正的好语言。我读过他的很多散曲，语言都是十分通俗，话是庄户话，没那么“土”的弄不明白，也不是“洋”得读不懂，而是朗朗上口，读懂了也能听懂。看《午憩》一首：“庭树影交加，扫苍台设小榻，颓然一枕消长夏。待观书眼花，要题诗手麻，老妻闲说家常话，问庄稼，麦收几许？快沽酒赏葵花。”全是通俗易懂的语言，描述出一个老夫老妻的生活小镜头。多么自然，多么清新，读了永远难忘。如今我们写得散曲，写得乡土诗，能这么明朗化，就太好了。学习写这么多清纯的乡土诗，还是很难，达到他的水平不容易。我也多次写过，老农盼庄稼丰收的小诗，但与惟敏的这首诗相比，差的太远了。我在《夏雨》一首中，写道：“麻杆大雨哗 哗浇，绕山庄稼喝饱了，老农头戴苇笠倾听拔节声，任其雨点儿把头敲/哈哈哈哈，雨住山间飞彩虹，老天送给他的丰收预报。”这诗也是写了一个情节，但故事的背景不如《午憩》有新意，影响面大，语言也不是那么准确生动。

学习冯惟敏的散曲的第三点，我觉得要学他做人的品德。他早早退休隐居，同农民一起生活，把自己看作普通的农家人，写的是农家事，农家情，采取乡土诗韵。这样做，与他的为人，与人为善，名利淡薄，有着直接关系。这一点，是他散曲写得好的根本原因，也就是做什么人抒什么情，好人有高水平才能写出好诗来，这是千真万确的道理。

祖辈冯惟敏不仅这几点值得我们学习，这是我初步的探讨和认识，我将继续认真读他的作品，受他的熏陶，把乡情诗写得好一些。