古木无人径 万籁何处钟（组图）

——记晏平的山水画

王富杰

晏平简介，1957年生于天津市，中国当代青年山水画家。中国美术家协会会员。天津画院画家，国家一级美术师。天津美术学院毕业，1993年调入天津画院，从事中国画专业创作。晏平作品曾入选全国首届中国画学术邀请展、全国写生展和第九届全国美展。在全国山水画大展上获优秀奖，全国纪念孔子诞辰2550年美展上获银奖，1999年获中国文联“99中国画百杰”特别金奖。2001年在天津举办“生活的关照——晏平”中国画展，《古院静聆钟》获全国第八届山水画展优秀奖。

晏平自幼与美术结下不解之缘。1976年高中毕业下乡务农、教书;1987年进入天津美院系统学习中国画及书画理论，师从杨德树、白庚延、陈冬至、吕云所学习中国人物画，同时得到著名画家霍春阳、贾宝珉、韩文来等指教，后主攻中国山水画。

晏平含蓄平和内敛，不张不扬，不躁不厉。近三十年面壁古人，潜心造化，辛勤跋涉于源远流长的中华文化与雄奇伟岸的祖国山水之间，博采众长，吸吮母体文化由来宏深的人文精神内涵，以平和的心态和顽强刻苦的进取精神，确立自己的绘画语言，既暗合了社会发展的大趋势，又发酵于画家个人的独特体验，功力融入画境，使其平和之气流露笔端，达到气韵生动、天人和一的画境。晏平的山水画丰富和发展了中国普通山水画的题材和笔墨技巧，既有中规中距的笔墨，又有从生活中提炼出来的别人不曾拥有的技巧，以独特的手法，独辟蹊径的绘画语言，表现出山川的恒久远古的秀美，岁月沧桑变迁的恬淡，平静中含有一种震撼生命力量，更是心灵的一种升华。晏平的山水画大到丈二，小到斗方，上通画理，下接地气，精工之极，简淡华实，恢宏沧桑，气势雄强，精神内涵和文化品格于一体，有自己独特的绘画语言。尤其是树干的用笔，笔笔坚挺，沉着痛快之致，再用大块墨去体现一种意境，加强某种气氛，增加画面的量感，与点、线之间构成一个相融相彰的整体，使得凝结在笔墨之间的一草一木、一山一石都有一种脱俗的气势，在悠闲自在清幽隐逸中，蕴涵着对寥廓而深邃宇宙宏深万物的理解，饱满充盈，高逸超脱。

抚读晏平的山水画，感到的不是在读画，而是跟随着一个睿智男人在历史深处的旷野进行艰苦的探索和挖掘，抚摸历史的脉搏，倾听晏平那博大而又细腻的心声，感受行走在路上的执著与企盼。