秉刚柔以变化

高杰简介：天津工艺美院副教授，1955年出生，1977年毕业于天津美术学院，1985年结业于天津画院孙克刚山水画研究班，曾在中央美术学院中国画高级研究班研习。

作品多次在国内外大型美展中展出并获奖，《苍茫太行》获纪念香港回归一周年书画大赛银奖。另有多幅作品数次参加了中日友好书画联展，其中《山居》、《飞瀑鸣春》、《漓江晓雾》分获优秀、佳作及银奖。

作品均被日方收藏。个人传略入选《天津画家集》、《世界华人优秀作品集》、《国际书画名家作品精选》、《中国当代名家优秀作品集》、《艺术家》、《国画家》等多部大型专业刊物。

中国山水画历来都是古今画家寄托神思、抒发情感的载体。中国的山水画历经千年的发展，名作迭出，群星灿烂，成为中国文化特有的现象。在当代，山水画是在当代人认识观的指导下所发生的创作结果。

这一结果就是于创作语言上的内涵式发展和艺术形式上外延式的融合。给人以鲜明的特征是既带有东方文化内涵的传统功力，又有现代的形式感。这种形式寓有很多感知和情愫，于水与墨、意与情中体味着山水之苍茫，折射出自己之审美观。

高杰的山水画作品，笔墨有着严格的技术规范，但他对这些固有规范的组织和理解，在他的山水中有独特的形式显现体现着他对传统的理解掌握及心得的融合。

因此他的作品体现出的趣味也就不像一般玩弄笔墨技巧的人那样，流于轻率与空乏，而是处处于山水的厚重中透露出轻灵。他大胆地跳离一般画家对自然场景平庸的选择，只保留最能体现自己认识观念和审美水平的形象。

因此，他的画面在关照了整体大的关系的同时，保证了对传统山水语言的沿袭，在内在的形式内涵上，稳稳地进了一步。

笔墨的表现与时空的表现较好地通过对所描绘山水环境的处理上体现出来，是高杰山水画深度化的依据。